Em ‘Sob Pressão’, Cristina Carvalhal entrega quatro personagens a Cucha Carvalheiro e João Maria Pinto; Ana Valentim tem o papel que liga as duas partes desta peça.
A meio de ‘Sob Pressão’, Clara avisa o público de que está na hora de deixar o campo e ir para a cidade. Até aqui, acompanhámos dois amigos de longa data, já com idade suficiente para estranhar a velocidade a que o mundo à sua volta mudou. Na Sala Estúdio do Teatro da Trindade, que nunca muda de cenário (a cenografia e os figurinos são de Ana Vaz), entra, agora, uma inspectora da Polícia Judiciária que tenta interrogar um homem cuja filha acaba de ser assassinada.
A rapariga é Clara (Ana Valentim, que vimos recentemente em Uma Casa, Com Certeza), a mesma personagem que serve de “cola” entre as duas partes que, no díptico de Arthur Miller (‘Perigo: Memória!’ – 1986), não têm ligação. O seu papel é, no fundo, contar a história, mesmo quando a história é… a da sua própria morte.
Esta passagem de uma história à outra motiva uma pergunta: se o homem (João Maria Pinto) que conhecemos no campo fala da Guerra Colonial e o pai de Clara também, serão a mesma pessoa? Não: Cristina Carvalhal diz que «são personagens distintas». Já em ‘Perigo: Memória!’, as duas peças eram autónomas. Foi o dramaturgo americano quem decidiu juntá-las e a encenadora gosta que o «público possa sair do teatro a perguntar porquê».
A grande mudança está em quem nos conduz de uma para a outra. No original, Clara só aparece na segunda peça. Cristina Carvalhal quis que a filha tivesse uma palavra a dizer sobre a forma como conhecemos o pai, a inspectora (Cucha Carvalheiro) e até aqueles dois amigos que Arthur Miller nunca lhe deu a conhecer. «Achei que podia ser o centro de tudo, ser ela a contar a história», explica a encenadora ao TRENDY Report, depois do ensaio de imprensa de ‘Sob Pressão’. A Clara, a vítima de um crime que outros tentam reconstituir, Cristina Carvalhal dá a liberdade de decidir para onde olhamos a seguir.
Também a escolha de quem está em palco muda a relação entre as duas histórias. Cucha Carvalheiro e João Maria Pinto passam dos dois amigos para a inspectora e o pai. Ao ver as mesmas caras nos dois “lados”, é quase inevitável levar alguma coisa da primeira conversa para o interrogatório. Era esta a comparação que interessava a Cristina Carvalhal, que queria ainda dois intérpretes com «um lastro de vida» que se pudesse ver nos próprios corpos. Para Clara, escolheu Ana Valentim, com quem também já tinha trabalhado e cujo ponto de vista, enquanto «actriz racializada», quis trazer para o espectáculo.
No caso de João Maria Pinto, esse lastro chegou ao texto. A encenadora sabia que o actor tinha «feito a Guerra Colonial» e pediu-lhe que lhe «contasse episódios desse período». Os dois trabalharam, depois, sobre essas recordações, cortaram passagens e aproveitaram outras. Há também histórias de Cucha Carvalheiro e da própria Cristina Carvalhal; o texto «voltou a mudar nos ensaios», à medida que os três actores «descobriram o ritmo das conversas e perceberam que algumas falas pediam ajustes», assume a encenadora.
Já este encontro com o texto de Arthur Miller partiu de uma escolha pessoal de Carvalhal – «não foi uma encomenda», sublinhou a encenadora. O que a atraiu foi a capacidade de, com «diálogos curtos e quase banais», dar a perceber um «mundo inteiro» com uma conversa. A ideia foi experimentar esta maneira de escrever, «diferente» da sua, e usá-la para «falar do Portugal de hoje»; mas a ‘Memória’, que Miller pôs no título, continua a atravessar a peça – sentimo-la tanto na dificuldade de um homem em responder a uma pergunta sobre a filha como nas recordações de uma guerra que, no fundo, fazem parte da vida de um actor e da história do País.
Já o título português deve-se a uma música. Um dia, Cristina Carvalhal ouviu ‘Under Pressure’, que já tinha usado noutro espectáculo, e reconheceu na letra as «várias pressões» que queria levar para o palco. Há a do corpo que começa a falhar e a do pai a quem a polícia exige respostas, mas a encenadora deu exemplos mais actuais, o que acaba também por ser uma imagem de marca da sua adaptação: o problema do acesso a uma casa, personificado nas acções da Acampada; e a degradação dos serviços de saúde, a fazer lembrar as mortes no hospital de Portimão por falta de atendimento nas urgências.
‘Sob Pressão’ fica em cena até 10 de Janeiro de 2027, de Quarta-Feira a Domingo, às 19 horas, na Sala Estúdio do Teatro da Trindade; a peça tem setenta minutos e os bilhetes custam entre 11 e 15 euros. A 13 de Dezembro (Domingo), há uma conversa com o público, depois da sessão.
